Saturday, December 8, 2012

Beauty remained for just a moment then returned gently to her starting position de Robyn Orlin

Figure majeure de la scène artistique internationale, Robyn Orlin a longtemps été considérée comme l’enfant terrible de la danse sud-africaine. Formée en danse contemporaine et diplômée de l’Institut d’art de Chicago, Robyn Orlin interroge dès sa première création en 1980 les dynamiques politiques de son pays, alors sous le régime de l’apartheid. Cet engagement, ainsi qu’une constante remise en cause des formes et principes artistiques dominants continueront d’imprégner l’ensemble de son travail. Mêlant la danse au texte, à l’image et à l’objet, Robyn Orlin explore les formes théâtrales et interroge avec humour, ironie et virtuosité les méandres sociaux, politiques et culturels des sociétés. Déjà récompensée pour Naked on a Goat en 1996 puis Orpheus… I mean Euridice… I mean the natural history of a chorus girl en 1998, Robyn Orlin reçoit pour Daddy, I've seen this piece six times before and I still don't know why they're hurting each other (1999) le Laurence Olivier Award de la réalisation la plus marquante de l'année. Cette pièce contribuera à la faire connaitre en Europe. We must eat our suckers with the wrappers on marque les esprits, pièce sur les ravages du Sida en Afrique du Sud.

Tuesday, December 4, 2012

CLAUDIO MONTEVERDI

Claudio Monteverdi

Monteverdi L'Orfeo atto2° posted by Vicky Marangopoulou



L'Orfeo (SV 318), sometimes called L'Orfeo, favola in musica, is a late Renaissance/early Baroque opera by Claudio Monteverdi, with a libretto by Alessandro Striggio. It is based on the Greek legend of Orpheus, and tells the story of his descent to Hades and his fruitless attempt to bring his dead bride Eurydice back to the living world. Written in 1607 for a court performance during the annual Carnival at Mantua, L'Orfeo is one of the earliest music dramas still regularly performed.

Monday, December 3, 2012

Concert de musique baroque sous la direction musicale d'Emmanuelle Haïm

Emmanuelle Haïm a ses habitudes à Francfort. Elle est de nouveau invitée de l’Orchestre symphonique du Hessischer Rundfunk dans le cadre de la collection « Barock+ ». Les fougueuses interprétations de cette Française spécialiste du baroque enflamment chaque fois le public allemand.

C’est en 2004 qu’elle fut invitée pour la première fois par cette formation. L’Allemagne découvre alors celle qui fait figure de révélation dans le domaine de la musique ancienne. Depuis lors, la violoncelliste et chef d’orchestre est considérée outre-Rhin comme l’une des plus éminentes spécialistes de musique baroque. En 2000, elle fondait « Le Concert d’Astrée », un ensemble baroque qui, à peine trois ans plus tard, fut sacré « Meilleur ensemble » aux Victoires de la musique classique. Ses enregistrements ont été maintes fois primés. Perfectionniste, éprise d’authenticité, elle n’a pas son pareil pour composer et mettre en scène des opéras et autres œuvres vocales. Son cinquième projet avec l’orchestre symphonique du Hessischer Rundfunk offre une vision transversale de toutes les facettes de l’univers ardent qui est celui des opéras baroques. Passionnante soirée de concert en perspective avec ces suites tirées des œuvres scéniques de Rameau, Lully et Purcell. Les solistes sont la soprano Katherine Watson et le ténor Samuel Boden.


Au programme :


Jean-Baptiste Lully

Suite du »Le Bourgeois gentilhomme«

Henry Purcell

Suite de »The Fairy Queen«

Jean-Philippe Rameau

Arien und Duette de »Castor et Pollux« und »Dardanus«
Suite de »Naïs«

Georg Friedrich Händel

Happy we de »Acis and Galatea


Saturday, December 1, 2012

Le "Sfumato" du chorégraphe Rachid Ouramdane

"Sfumato" c'est une technique en peinture où lignes et contours s'estompent. Tout comme les corps des danseurs du spectacle de Rachid Ouramdane. Les interprètes se fondent dans un paysage flouté pour évoquer le drame des réfugiés climatiques. Un témoignage que le chorégraphe a mené en collaboration avec l'auteure Sonia Chiambretto et le compositeur Jean-Baptiste Julien. David Bornstein l'a vu pour ARTE Journal au Théâtre de la Ville à Paris. 
 

Thursday, November 29, 2012